Seria ASR Synthetic Reeds pentru Saxofoane Alto
Istoria Dezvoltării
Yamaha Synthetic Reeds
În dialog cu producătorul Takayasu Ebihara și designerul Toru Ohno
Despre Takayasu Ebihara
Despre Takayasu Ebihara
Bazându-se pe cunoștințele sale despre proprietățile acustice ale instrumentelor muzicale și pe experiența sa în dezvoltarea de noi instrumente, Takayasu este responsabil pentru planificarea noului proiect Synthetic Reed. El însuși instrumentist la corn, s-a alăturat Yamaha în 2012.
Despre Toru Ohno
Despre Toru Ohno
În calitate de designer de recordere, Toru a acumulat un volum imens de cunoștințe în dezvoltarea instrumentelor muzicale fabricate din rășină. Clarinetist și membru al echipei Yamaha din 1982, Toru Ohno este designerul Yamaha Synthetic Reeds.
Bun venit domnilor! Ați putea începe, vă rog, să ne spuneți cum a început dezvoltarea Yamaha Synthetic Reeds? De ce a început Yamaha să le dezvolte?
Takayasu: De fapt, a început cu o conversație despre cât de dificil este pentru începători să gestioneze instrumentele atunci când încep să interpreteze și despre modul în care acest lucru creează un obstacol semnificativ de depășit pentru noii instrumentiști.
Toru: Așa este. Culorile tonale și „intonarea” unui instrument convențional sunt părți importante ale creării unei semnături sonore distincte și personalizării răspunsului instrumentului pentru a se potrivi nevoilor instrumentistului. Dar în primele zile, este mai important ca cei aflați la început de drum muzical să poată accesa cu ușurință un sunet consistent și de înaltă calitate pentru a-si accelera progresul.
Takayasu: Și este adevărat că numărul instrumentiștilor care folosesc un instrument sintetic este în creștere?
Toru: Așa cred. De exemplu, cunosc instrumentiști cu experiență care folosesc instrumente sintetice atunci când studiază, pentru ca instrumentul lor să nu se „uzeze”.
Instrument sintetic pentru începători
Takayasu: Deci, cu ocazia acestui dialog, am sugerat că instrumentele sintetice ar putea fi foarte benefice pentru începători. De multe ori trebuie să aleagă un instrument nepotrivit înainte de a fixa ambușura. Apoi, pentru a produce sunete, ei trebuie să ajusteze ambușura pentru a se potrivi cu țeava.
Am simțit că ar trebui să se întâmple invers: alegerea instrumentului pentru a se potrivi felului în care interpretează. Acest lucru ar face ca interpretarea să fie mai interesantă și distractivă, în special în stadiile incipiente. Așa că am ajuns să cred că începătorii sunt cei care beneficiază foarte mult de instrumentele sintetice, deoarece sunt mai stabile și mai durabile. Elevii pot oricând să cânte la instrumentul lor fără stresul suplimentar care vine din gestionarea acestuia.
Toru: Până în acest moment nu mă așteptam ca începătorii să cânte la un instrument sintetic, dar, m-am gândit, că are sens! Instrumentele sintetice la care începătorii pot interpreta într-un mod simplu și le pot găsi naturale și ușor de utilizat – poate că astfel de instrumente sintetice nu sunt încă disponibile?
Acesta a fost momentul în care am început să dezvoltăm Yamaha Synthetic Reeds.
Realizarea conceptului
Ce aspecte considerați a fi cele mai importante în dezvoltarea noilor instrumente de suflat sintetice?
Takayasu: Ei bine, evident că nu are rost să creezi un instrument la care să poți cânta cu ușurință dacă calitatea sa tonală este prea îndepărtată de cea a unui instrument convențional. Și, în același timp, l-am rugat pe Toru să exploreze posibilitatea de a realiza senzația naturală.
Toru: De fapt, a fost foarte dificil să satisfac cerințele lui Takayasu. Am început prin a lua în considerare exact ce contribuie la senzația naturală atunci când cânți la un instrument de suflat. Am venit cu o serie de forme diferite și le-am testat pe fiecare. De asemenea, am studiat în detaliu modul în care vibrează, iar acest lucru mi-a dat de fapt un indiciu important pentru a obține succesul.
Instrumentul vibrează vertical pe muștiuc, prin atingerea vârfului instrumentului se îndepărtează de vârful muștiucului cu viteză foarte mare. Așa se creează sunetul.
Presupunând că instrumentul trebuie să vibreze într-un mod foarte special, am filmat un videoclip la viteză foarte mare care a arătat că un instrument de suflat nu vibrează pur și simplu pe verticală. De fapt, marginile din stânga și din dreapta vibrează mai întâi, apoi urmează centrul vârfului. Și vibrația nu este nici măcar peste instrument. Așa că, pentru a genera un model similar de vibrație, am decis să subțiez părțile laterale stânga, dreapta ale prototipului și să îl pun pe o nervură centrală.
Curbura instrumentului afectează și redarea. Dacă instrumentul se curbează într-o direcție opusă muștiucului, distanța dintre vârful muștiucului și vârful instrumentului devine mai mare. Acest lucru face să fie puțin mai dificilă producerea sunetelor. Deci, pentru a minimiza această curbă, am aplicat un tratament termic. Imaginați-vă că coaceți ușor instrumentul într-un cuptor. Acest tratament stabilizează forma și, de asemenea, ajută la producerea sunetelor mai profunde. Așa că eu cred că a fost o decizie bună să încercăm un tratament termic.
Deci, ce mesaj le-ați transmite instrumentiștilor care ar dori să încerce Yamaha Synthetic Reeds?
Takayasu: Poarta către o interpretare îmbunătățită este să te antrenezi întotdeauna în condițiile potrivite. Toru – ești clarinetist. Cum ai descrie condițiile potrivite pentru studiu?
Toru: Cred că este atunci când studiul este distractiv. Îmi amintesc cum m-am simțit când am scos pentru prima dată un sunet la clarinet. Am fost entuziasmat și inspirat să încerc o gamă întreagă de piese pe care mi-am dorit mereu să le cânt. Să sperăm că stabilitatea și consistența instrumentelor sintetice Yamaha îi vor aduce pe noii instrumentiști la acel moment de bucurie mai repede și îi vor ajuta să dobândească ambușura și postura potrivite, folosind un instrument care sună natural și plăcut de fiecare dată când cânți la el.
Instrumentele sintetice nu sunt casante și nu sunt vulnerabile la umiditate sau temperatură, astfel încât instrumentul este întotdeauna disponibil pentru a interpreta într-o stare constantă bună.
Takayasu: Pe lângă comentariul lui Toru, aș dori, de asemenea, să subliniez că utilizarea unui instrument sintetic nu exclude neapărat dezvoltarea unui sunet unic. Fiecare instrument este ușor diferit de altul. Forma și fizicul fiecărui muștiuc sunt diferite, iar setările muștiucului și poziționarea țevii sunt, de asemenea, variabile. Consultați sfaturile pentru a găsi cea mai bună alegere în secțiunea Întrebări frecvente.
Când ți-ai perfecționat controlul asupra instrumentului tău, atunci poți interpreta la intensitate maximă. Sper că acest lucru vă va ajuta să vă îmbunătățiți abilitățile, în timp ce vă bucurați că interpretați la instrument.
